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七年级的音乐教案

时间：2024-06-17 18:28:43 音乐教案我要投稿

七年级的音乐教案

　　作为一无名无私奉献的教育工作者，通常需要用到教案来辅助教学，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。那么应当如何写教案呢？下面是小编帮大家整理的七年级的音乐教案，希望对大家有所帮助。

七年级的音乐教案

七年级的音乐教案1

　　教材分析：

　　这是一首根据唐诗《春晓》谱写的抒情歌曲。歌曲构思精妙，节奏平稳，速度徐缓，曲调流畅、柔美，与诗句的结合自然贴切，像行云流水一般平易自然，但又含义有缘深厚，给人无穷的想像。

　　全曲为2/4拍子，六声羽调式，对比再现的二段体结构。A段四个乐句为典型的起承转合式乐段，旋律舒展优美。B段的前两个乐句通过节奏、音区、演唱形式(二部合唱与朗诵)等变化与A段构成对比，特别是虚词“呜”的运用，有力地烘托了诗歌的情境，表现出歌曲的意境美。B段的后两个乐句再现了转句与和句，但力度加强，情感逐步推进，情绪更为激动。特别是全歌结束在高音“6”上，造成强收，强烈地抒发了对大自然、对美好春天的向往和热爱之情。

　　教学年级：

　　小学四年级

　　教学目标：

　　1．能充满感情地学会演唱歌曲《春晓》，并体验词曲结合所表达的诗情画意。

　　2．二声部合唱的音准与协调。

　　教学重点：

　　用柔美和充满激情的歌声表达古诗的意境。

　　教学难点：

　　二声部合唱的.音准与声部间的协调统一。

　　教学方法：

　　情境教学法、听唱法、模唱法、教唱法、示范法

　　学习方法：

　　模仿——感悟——表现

　　教具准备：

　　电子琴、录音机、磁带

　　教学过程：

　　一、组织教学，唱师生问好歌及音阶歌。

　　二、创设情境，发声练习 ——小树长高了

　　教师：同学们，今天是三月几号？(3月12日)，是什么节日？（植树节），那就让我们种一颗小树吧，让我们伴着小树一起长高。

　　三、学唱《春晓》旋律

　　1．解决合唱难点——春姑娘与春妈妈的歌

　　⑴模唱高声部旋律——春姑娘的歌

　　①教师：小树真的长高了，吐着嫩芽，迎风摇摆。小鸟儿也唱着甜美的歌从远方飞来了；花儿绽放着灿烂的笑脸，小草也从泥土里探出了小脑袋……哦！春来了，春天真的来了。瞧!春姑娘婀娜多姿、花枝招展的，迈着轻盈的舞步，朝我们走来了。听，春姑娘在唱歌呢!(教师范唱高声部)

　　②指导学生模唱高声部旋律。

　　⑵模唱低声部旋律——春妈妈的歌

　　①教师：春妈妈也不甘示弱，听，春妈妈怎么唱？（教师范唱低声部）

　　②学生随琴模唱低声部

　　⑶二声部合唱——春风春雨交响曲

　　教师：春姑娘如风，春妈妈如雨，春姑娘和春妈妈在一起唱歌就好比春风春雨交响曲。

七年级的音乐教案2

　　【教学目标】

　　1.能够用轻快活泼、富有弹性的声音演唱歌曲，并在演唱、聆听中感受、体验、理解歌曲的爱国主义思想。

　　2.能够准确地把握歌曲的三拍子节拍特点及旋律中的休止，并学会三拍子指挥图示。

　　3.通过二声部的练习，了解二声部合唱的魅力。

　　【教学重难点】

　　1.通过学唱歌曲，了解相关的音乐知识与歌唱基本要求。

　　2.通过学唱歌曲，培养学生的爱国情感。

　　【教学过程】

　　一、师生问好

　　通过柯尔文手势辅助发声练习(歌曲的二声部部分)

　　二、导入

　　师：同学们，我们的祖国地大物博、幅员辽阔，美丽的神州上到处洋溢着朝气和希望。

　　伴随着《彩色的中国》的伴奏音乐，大屏幕上出示中国彩色地图。问：同学们知道每一种颜色都代表什么吗？我们通过这首歌曲来进一步认识我们的祖国。

　　三、学习新课

　　1、初次聆听

　　提问：碧绿的是什么？金黄的是什么？长长的是什么？弯弯的是什么？还有一座小船一样的岛是什么？（平原、沙漠、长江、黄河、台湾岛）

　　2、再次聆听

　　提问：歌曲的情绪是怎么样的？是几几拍？（轻松、愉悦的，四三拍）

　　3、什么是四三拍？它的强弱规律是怎么样的？它的指挥图示是什么样的？（四三拍是指以四分音符为一拍，每小节三拍.它的`强弱规律是强弱弱。教三拍子指挥）师带领同学们根据三拍子的强弱规律学打节奏，强拍击全掌，弱拍击半掌。然后进行三拍子指挥图示练习。

　　4、师弹琴范唱，生划指挥图示。

　　5、师弹琴教唱简谱。用“声断气不断”的方法学唱歌曲中碰到的休止符。曲作者冯奇认为：在《彩色的中国》这首歌曲中，休止符发挥着画龙点睛的作用，它使旋律增加了流动感。更突出了少年儿童的好动、好奇、善于遐想的特点。

　　6、演唱歌词，在遇到有休止符的地方，要像刚才演唱曲谱的时候一样，声断气不断，声音要短促、轻快。（师可以采用短促、轻快的和拖拉的这两种声音作对比，让学生说出哪种声音比较好？然后就采用这种演唱方法来演唱）音乐一开始第一小节的第三拍使用了休止符，生动的表现了孩子们翻看地图册时的那种激动、崇敬的神态。

　　7、重难点处理。音乐一开始第一小节的第三拍使用了休止符，生动的表现了孩子们翻看地图册时的那种激动、崇敬的神态。之后的第5/6/9/11小节的休止符都出现在第三拍（弱位）或第三拍的强位置上，形成一种声断气不断的艺术效果。描绘出孩子们看到地图册时，那种时起时伏的思绪和看到祖国地图是那种时而外在、时而内在的喜悦心情。“宝岛台湾”这句要唱的连贯、舒展。

　　8、歌唱的基本要求、歌唱的基本姿势。

　　9、歌曲背景

　　【拓展练习】

　　（二声部的学习及演唱）

　　师：同学们，刚才我们采用的齐唱的演唱形式，那么除了齐唱，还有很多种演唱形式，合唱就是其中的一种，今天我们就来领略它的魅力。（把学生分成两个声部，进行二声部合唱练习）指导学生采用轻声、大口的方法来演唱。

　　【小结】

　　很高兴和同学们一起度过了美好的45分钟，期待着我们下次再见！

七年级的音乐教案3

　　教学目标：

　　1、初步了解西洋乐队的打击乐器——定音鼓、大鼓、小军鼓、镲。

　　2、赏析《雷鸣电闪波尔卡》，培养学生的音乐鉴赏能力。

　　3、初步了解、体验波尔卡舞蹈。

　　教学重点：

　　1、通过老师的引导、激发，让学生对这一类型的音乐作品产生兴趣。

　　2、通过老师的讲解和分析，能够让学生通过音乐各要素掌握一些理解音乐、分析音乐的方法和途径。提高他们感受音乐、鉴赏音乐的能力，进而提高他们的艺术修养和综合素质。

　　教学难点：

　　1：引导学生从音乐的各要素赏析音乐作品。

　　2：作品的再现三部式曲式结构以及每一个音乐主题不同的表现手法的讲解是教学中难点。

　　教学过程

　　一、导入新课：

　　1、师：同学们上节课我们进入到了缤纷舞曲这个单元的学习，在这个单元我们主要学习和鉴赏一些舞曲体彩的音乐作品，上节课我们学唱了一首好听的歌曲《难忘今宵》，这节课呢老师会介绍一首非常有意思的外国音乐作品。上课之前呢，我们首先来猜一个谜语。

　　2、毫光突起，瞬息千里，一鸣惊人，带来风雨。（打一自然现象）

　　生：雷电、闪电……

　　师：同学们真聪明！可以大家已经猜到了，今天我们要学习的这首乐曲呢和雷电有着密切的关系，它就是《雷鸣闪电波尔卡》

　　二、感受欣赏

　　1、基础知识的介绍：

　　在欣赏这首作品之前，让我们一起先一些和作品有关的相关知识。

　　1)介绍波尔卡：

　　波尔卡原是起源于东欧波希米亚地区的一种快速活泼的舞蹈。舞步多采用半步的组合形式。后来人们把这一类型的背景音乐称作波尔卡舞曲。

　　2)介绍作曲家

　　约翰·施特劳斯（JohannStrauss，1825～1899）

　　奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家，被世人誉为“圆舞曲之王”。他一生写了168首圆舞曲，117首波尔卡，40余首进行曲，16部轻歌中剧。其代表作品有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《雷鸣电闪波尔卡》等。

　　3)介绍创作背景和动机

　　作品创作于1868年。作者意在表现在一个热烈欢愉的节日里，人们聚集在一座金碧辉煌的大厅里翩翩起舞，突然，外面狂风大作、雷鸣电闪、暴雨倾盆，而大厅里的人们却舞兴正浓……

　　作曲家在创作中运用鼓和镲来分别象征雷鸣和闪电，用弹性的节奏和活跃的`旋律象征热烈的舞会场景，给我们刻画出一个无比生动、形象的震撼画面

　　2：完整聆听音乐，整体感知音乐。

　　师：通过刚才老师的介绍，大家对作品有了大致的了解，你们想听这首乐曲吗？

　　生：想！

　　师：让我们完整地聆听音乐，请思考几个问题：

　　1)从大的范畴看,乐曲属于哪种音乐形式？

　　2)乐曲的整体音乐风格是怎样的？

　　3)乐曲中出现了哪些打击乐器？它们起到了什么作用？

　　播放作品的音乐会视频影像，学生聆听，然后逐一解决问题。

　　师：刚才大家完整欣赏了这首乐曲，它从大的范畴来看属于哪种音乐形式呢？

　　（管弦乐、交响乐……）

　　师：对！这首乐曲是由西洋管弦乐队演奏地西洋管弦乐，那么这首作品整体音乐风格是怎样的呢？（热烈地、欢快地……）

　　师：在作品当中同学们发现了哪些打击乐器呢？（大鼓、镲、定音鼓……）

　　师：我们一一下出现了哪些打击乐器（展示视频的截图，让学生认识这些乐器。）

　　师：这些打击乐器在音乐的进行中起到了怎样的作用呢？

　　师：烘托音乐气氛；刻画音乐形象。

　　3：再次聆听音乐，分部深入探究。

　　1）师：同学们刚才我们从作品的形式、风格等方面整体感知了这首作品，相信大家对作品已经建立了整体的认识，不过这还很肤浅，下面让我们再次聆听音乐，进一步赏析作品的内部结

　　构组成和能够突出反映音乐感情刻画音乐形象的典型音乐主题。请边聆听边思考两个问题：

　　（作品大致可分成几个部分，它们之间

　　有什么关系？乐曲中有无相同或相似的旋律主题？）

　　再次播放音乐会视频，让学生感受思考。

　　师：作品大致可以分成几个部分呢？它们之间有什么关系呢？

　　师：作品可分成三个部分，它的第三个部分和第一根部分是相似的，也就是我们以前讲到的ABA的结构。这种结构在音乐上我们称为什么？（展示作品的结构图示）

　　生：再现三段式

　　2)、师：在刚才音乐中大家没有发现有相似的旋律呢？

　　师：我们会发现有几段旋律反复出现了好几次，那么这几个旋律就是作品的音乐主题，它往往能突出的表现音乐的内在情感刻画音乐形象。它们是音乐发展的灵魂。下面我们就来一起认识一下这首作品里面的音乐主题。

　　在作品结构图的基础上依次感受视唱赏析四个音乐主题。

　　A、聆听感受A-a主题：请学生感受旋律的特点，老师引导学生分析。（旋律跳跃、节奏富有弹性）

　　B、聆听感受A-b主题：学生感受，老师引导分析，强烈下行的旋律伴着鼓和镲的撞击音响，象征雷雨的形象。

　　C、聆听感受-a主题：学生感受，老师引导学生分析，相对连贯、流程的旋律同鼓和镲的演奏形成听觉反差。

　　D、聆听感受B-b主题：装饰音的运用使音乐显得诙谐、惬意。好像人们除了兴高采烈地舞蹈之外，几乎忘了周围的一切。

　　4：接龙游戏。

　　师：同学们我们一起来做个游戏，刚才我们赏析了作品当中的四个主题旋律，现在老师把同

　　学们分成四个小组，每个小组分别代表一个主题，老师会播放音乐片段，当出现各自音乐主题时就集体击掌，看哪一组表现更好。

　　5：最后一次完整聆听全曲。

　　师：同学们刚才通过对曲式结构的整体把握及四个典型音乐主题的听辨和赏析，想必已经对这四个主题有了比较深刻的印象，但是还比较孤立、片面。下面我们就再一次完整地聆听一遍作品，让大家能把刚才的知识能够串联起来，建立整体的、理性的认识。

　　再次播放乐曲并结合结构图形依次给学生展示全曲，教师进行必要的讲解和说明。

　　6：探究全曲各音乐要素的特点。

　　师：通过局部和整体地赏析，相信大家对作品的认识已经到位。下面让我们一起来探究全曲在旋律、节奏、力度、速度等音乐各要素的特点。

　　生：四人一组小组讨论探究，然后请学生发言。

　　师：纠正

　　三、知识拓展；音乐实践。

　　1、教授波尔卡舞蹈的基本舞步，让全体学生充分融入到音乐实践活动中来。老师教授三个简单的步伐。跳步、前后点地、剪刀步。

　　师：刚才我们已经知道波尔卡原本是一种活泼、跳跃的舞蹈，大家想不想学呢？

　　师：好！下面我们就一起来学习几个简单的波尔卡舞蹈步伐。

　　跳步——双手叉腰，类似于高抬腿，支撑脚加上小跳步，一起作一个八拍。

　　点地跳步——双手叉腰，侧前侧后分别点地，左右各四拍，支撑脚加上小跳步。

　　叠加跳步——双手叉腰，左右各作四拍叠加步。

　　2、创编表演活动。

　　让学生自由组合舞蹈动作，创编简短的舞蹈片段。

　　四、

　　生活中，音乐、舞蹈是最完美的结合体，今天我们不仅欣赏了《蓝色的探戈》这首音乐作品，练习了探戈节奏，部分同学也给我们展示了他们才艺，希望同学们都能做懂得欣赏音乐的人，享受音乐带给我们的快乐！

七年级的音乐教案4

　　一、教学目标：

　　（一）对所学电影歌曲及音乐感兴趣。并运用所学电影音乐的知识，分组为《西游记》唐僧师徒设计选配音乐。

　　（二）欣赏《冰山上的雪莲》、《我心永恒》及《悍牛与牧童》的音乐，体验音乐情感。

　　二、教学重难点：

　　体验几首电影歌曲及电影音乐所表达的情感。

　　教学难点：了解音乐在电影艺术中的作用。

　　三、课时安排：

　　1课时

　　四、教具准备：

　　课件。

　　五、教学过程：

　　1、教师提出问题。小组讨论。

　　（1）、作者简介

　　（2）、歌曲分析

　　《悍牛与牧童》是选自电影动画片《悍牛与牧童》的音乐，它始终配合动画片牧童驯服悍牛的剧情发展。作者运用了现代音乐创作技法，使音乐与画面、情节紧密配合相得益彰。

　　（3）、讨论电影音乐、电影主题音乐与电影插曲的区别。

　　a、电影音乐是影片中体现影片艺术构思的'音乐，是电影综合艺术的有机组成部分。它在突出影片的抒情性、戏剧性和气氛方面起着特殊作用，是20世纪新出现的一种音乐艺术体裁。

　　b、电影主题音乐是概括影片主题思想和感情的音乐。大体上包括三种类型：

　　①在有主题歌的影片中，大都是把主题歌器乐化，反复出现，贯穿发展。

　　②根据影片的需要，创作主题音乐。

　　③引用古典乐曲作为主题音乐。

　　c、电影插曲是影片中不起主题歌作用的歌曲。有时是与剧情发展的某一过程有联系，有时与剧情发展无关，有时表现生活场景的时代特征、民族特征、环境特征，有时起着把一组有内在联系的画面连接起来的作用。

　　（4）、分组讨论欣赏感受。

　　2、学科长组织小组讨论，本小组同学各抒己见。

　　3、讨论结果汇报给全班同学。

　　4、对其他小组的讨论结果见一见或建议的可以提出来

　　5、教师总结，布置下节课内容。

七年级的音乐教案5

　　教学目的：

　　1、通过电脑复习乐器音色。

　　2、通过电脑对《小星星》配器，使学生体会各种乐器音色对塑造音乐形象的作用。

　　3、开拓视野，了解新技术，懂得电脑音乐的基础知识。

　　教学重点： 掌握制作电脑音乐的整个过程。

　　教学难点： 制作过程中乐器音色的选择及录制时节奏的掌握。

　　教学用具： 硬件：多媒体电脑一台、MIDI键盘一台、数据投影仪一台。

　　软件：Windws95 Caewal 3.3

　　教学过程：（屏示课题）

　一、引言，组织教学

　　二、复习乐器音色（屏示画面）

　　1、欣赏乐曲〈轻骑兵〉

　　提问：由哪能些乐器在演奏：渲染了一种什么气氛？

　　2、器乐分类（屏示器乐分类表）提问：把这些乐器按演奏方式分类：可分成几大类？

　　键盘乐器：钢琴、管风琴、手风琴

　　弦乐器：小提琴、中提琴、大提琴

　　管乐器：小号、长号、大号、圆号、单簧管、双簧管

　　打击乐器：钹、鼓、锣、木鱼

　　（屏示这些乐器画面及音色特点）

　　新授：

　　其实乐器音色，还远不止这些，还有许多乐器音色也很有特色。如长笛、单簧管、三角铁等等。下面我们请同学展示丰富的想象力，把我们今天复习到的和没有复习，但你较熟悉，认为很有特色的一些器乐音色运用到一首小曲子去，去为它配器，也来制作一段美妙的具有多种音色的音乐。

　　（一）学生唱《小星星》歌谱（屏示《小星星》歌谱）

　　（二）介绍制作软件

　　1、音轨窗—— 一轨表示一个通道，可以选择一种乐器音色，录制一个声道。

　　2、小节窗——通过它可以看到共有几个小节，当前的小节，复制、删除要或不要的小节。

　　3、乐谱窗——打开后可以边听边看到你当前的旋律，并可以用笔修改。

　　（三）制作《小星星》

　　1、第一段：学生讨论设计音乐情绪，音乐形象，选择乐器。

　　音乐形象：在遥远的星空里，小星星悠然自得地高高挂在天空。

　　音乐情绪：沉稳、抒情、优雅、庄严、神圣。

　　乐器音色：大提琴、管风琴、小提琴。

　　学生讨论后两位学生输入旋律，如选择乐器不当，也可听一下通过对比得出较好的选择，其它学生用“M”来哼唱旋律。（在Caewal 界面上配器）

　　2、第二段：学生讨论设计音乐情绪、音乐形象、选择乐器。

　　音乐形象：小星星天真活泼地眨着眼晴，欢快地跳着舞。

　　音乐情绪：欢快、热情、充满活力地。

　　乐器音色：小号、钢琴、打击乐。

　　3、放学生录制的两段落旋律，讨论是否符合设计的内容。

　　4、放老师作的《小星星》作比较。

　　小结

　　提问：在刚才整个制作过程中，你们得出了什么结论？

　　（学生讨论，归纳）

　　1、不同的乐器音色可以表现不同情绪的乐曲，塑造不同的音乐形象。

　　2、电脑音乐可以把乐队的`任务由一个人完成，让你真正地参与到音乐中去。

　　二、老师总结

　　有了电脑音乐后，音乐将变得越来越容易参与，它不再是作曲家的专利，也不再是庞大的交响乐队和专业录音棚中的产物，它一下子走到我们的生活中，为我们音乐爱好者们提供了一个创作音乐的广阔天地。今天由于我们音乐知识有限，配编了一首很短小的乐曲，其实电脑音乐可以做得更好。为了做一个二十一世纪的公民，我们必须从现在开始学好文化、学好音乐，为将来轻轻松松作个音乐家打下基础。

七年级的音乐教案6

　　课题：《牧歌》

　　课型：歌唱欣赏课

　　教学内容：

　　1、欣赏《万马奔腾》

　　2、学习有关音乐知识：变换拍子

　　3、完成实践与创造第五、六题

　　4、复习歌曲《银杯》和《牧歌》

　　5、继续学习一、二

　　教学目标：

　　1、聆听《万马奔腾》，感受、体验马头琴的音色及乐曲的艺术表现力，认识了解马头琴的形制及独奏、齐奏的演奏形式。

　　2、通过对本单元所学的歌曲及音乐知识，能够对蒙古族音乐感兴趣，并乐于主动学习、认识、了解蒙古族的音乐的。

　　教学重点、难点：

　　1、结合“实践与创作”第四题，感受、体验、判断马头琴的音色。

　　2、通过“实践创造第六题”，初步学习变换拍子的创作。

　　教具准备：多媒体课件和电子音响设备

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　1、复习演唱上节课歌曲《牧歌》

　　2、提问：最有代表性的蒙古族乐器叫什么名？属于哪一类？（马头琴、拉弦乐器）

　　二、认识马头琴

　　1、马头琴，蒙古族拉弦乐器。因琴首雕有马头而得名。马头琴的音箱为木制，呈梯形，两面蒙饰有图案的马皮〔或羊皮〉。琴身由硬木制作，并张有两根弦。马头琴流行于内蒙古自治区，以及辽宁、黑龙江、甘肃、青海、新疆维吾尔自治区等蒙古族居住的地区。最初的马头琴琴首的雕饰并不是马头，而是“马特尔”，传说此图像类似古代图腾崇拜时期的“龙马”，以示吉祥和幸福。而西部却流传着这样一个关于马头琴的传说:牧人为了怀念已死去的心爱的小马，制作出了马头琴:用马皮蒙琴面，马头骨为音箱，腿骨做琴杆，马尾为琴弦和弓毛，并在琴首上端雕刻小马头像等。马头琴是蒙古族音乐最重要的乐器。

　　2、马头琴的演奏特点是以指甲从弦侧触弦发音，音色清晰、明亮，宜于奏出丰富的泛音。善于表现柔和深情的乐曲，特别适合演奏悠长辽阔的旋律。用马尾弓在琴弦外方拉奏，可奏双音，发音圆润，音量较小。马头琴除独奏外，还用于民歌、说书的伴奏，在伴奏民歌时，多用三度、四度的颤音来模仿演唱的特点。马头琴也常与四胡等乐器合奏。

　　三、欣赏《万马奔腾》

　　1、欣赏前认真查看曲谱中带有马头图像的旋律，并查看乐曲的拍号；

　　2、初听乐曲，感受三种变换拍子的旋律特点变化和马头琴在演奏“风吹”“马叫”时的音色变化及演奏方法。

　　3、观看高宝力现场演奏的'《万马奔腾》视频，以视听结合的方式感受马头琴的演奏。

　　四、学习音乐知识，完成实践创造第六题

　　1、变换拍子：在乐曲中，各种拍子交替出现，叫做“变换拍子”。变换拍子的拍号，一般都记写在拍子变换的地方。假如拍子的变换有规律的出现，也可以在乐曲开始处一并记出。

　　2、实践创造第六题

　　1）视唱《鄂伦春小调》的旋律，感受所具有的整齐划一的感觉

　　2）让学生将《鄂伦春小调》的节拍改为3/4拍（可以有多种改编方法，不必拘泥于一种，还可以分小组改编）

　　3）请学生视唱各种改变后的3/4拍乐谱，体会3/4拍舞曲般的感觉。更进一步感受2拍子和3拍子的不同特点。

　　五、继续练习“学习一、二”

　　六、课堂后下课！

七年级的音乐教案7

　　【设计理念】

　　新课标的理念表明：音乐教学的主要任务不是培养“音乐家”，而是培养“终身热爱音乐、学习音乐、享受音乐的人”。强调音乐兴趣的爱好与音乐审美能力的培养，强调通过音乐教育开发创造潜能，所以整堂课的设计我首先淡化了教学活动中的那种单纯的知识传授过程，代之以师生双方的主动投入，相互吸引的情感交流活动，寓教于乐，充分体现新课程的学科渗透与整合，并把相关的知识技能融于教学活动中。让学生在切身体验和感悟中达到“掌握知识，发展能力，陶冶品德，”的最佳效果。

　　【教材分析】

　　《青春舞曲》是人音版七年级《音乐》下册内容。它是一首新疆民歌，旋律优美、节奏鲜明生动，蕴涵着深刻的人生哲理，是一首非常富有教育意义的民族歌曲。通过学习，不但可以激发学生对音乐的兴趣，培养学生良好的歌唱状态，还可以培养刚步入青春期的学生更加热爱青春、珍惜青春、把握青春的意识，所以上好这节课具有很好的引领作用。

　　【教学目标】

　　1、了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。

　　2、学会用自然圆润的声音，欢快活泼的情绪、恰当的速度、情绪、音色，自信的演唱《青春舞曲》，并能通过音乐教学活动，培养学生的节奏感和创造力。

　　3、能够根据歌曲的风格，结合一些乐器、舞蹈来表现，加深对歌曲情绪的感受。

　　4、通过学习歌曲，懂得青春易逝的道理，知道珍惜光阴。

　　【教学重点】

　　体会新疆民歌的风格特点；学生用活泼的情绪、优美的声音、自信的演唱《青春舞曲》。

　　【教学难点】

　　音乐创作、表演活动的开展。

　　【教法与学法】

　　新课标的理念告诉我们，在备课时既要备教材，更要备学生，《青春舞曲》是一首耳熟能详的歌曲，考虑到大多数学生都比较熟悉这个旋律，学唱难度不太大，所以在教法上，我主要采用“音乐小先生”和“自导自演”，以充分挖掘学生内在的潜能，激发起学生学习音乐的兴趣和参与音乐创作活动的积极性，以区别于老师教、学生跟着唱的常规教学设计。此外在教学上还将使用视听结合法、启发式教学法、合作探究法、激励评价法等，在学法上我采用整体感知、小组合作、自主探究、创作表演等方式开展教学，构建一节开放、互动而又有活力的新型音乐课堂。

　　【教学用具】

　　多媒体课件简单的.打击乐器

　　【教学过程】

　　一、创设情境激情导入

　　（多媒体播放《大坂城的姑娘》，同学们在音乐声中进入教室）

　　【设计意图】创设良好的音乐氛围，为下一步学唱新歌做好情感铺垫。

　　导语：同学们好！伴随着明快的节奏、优美的旋律，我们一起来到了音乐课堂。有人知道刚才播放的是什么歌曲吗？它是哪个民族的？

　　生：《大坂城的姑娘》、新疆

　　师：很好！新疆是一个多民族聚居的地方，她物产丰富，而文化艺术更是历史悠久。大家还知道有哪些新疆歌曲？

　　生：（《掀起你的盖头来》、《阿拉木汗》等。教师进行即兴演唱。

　　【设计意图】教师的即兴演唱能把学生带到新疆歌曲美妙的意境之中，点燃学生学唱新歌的激情，同时也让学生对新学期音乐教师产生亲近感和信服感。）

　　今天老师为大家带来了另一首动听的新疆维吾尔族民歌《青春舞曲》。

　　板书课题《青春舞曲》

　　二、感受歌曲学唱新歌

　　1、听赏歌曲，感受歌曲的情绪

　　师：现在我们一起听赏这首歌。听完后，说说这首歌曲的旋律、节奏各有什么特点？它表现了什么样的情绪？（播放《青春舞曲》，学生听完后讨论、回答）

　　板书：旋律——优美

　　节奏——明快

　　情绪——欢快、活泼、充满青春活力

　　2、教师范唱，学生击掌伴奏。

　　3、师：请同学们运用正确的呼吸，用自然圆润的声音，把这首歌完整唱一遍好吗？能唱出欢快、活泼、充满青春活力的情绪吗？（唱完后，教师评点、点拨）

　　【设计意图】多媒体展示传统民族唱法的《青春舞曲》，以教唱法学习歌曲，在学唱歌曲的过程中不但要注意培养学生良好的歌唱状态，而且对歌曲旋律的难点部分要给以正确的引导。

　　4、以组为单位进行唱歌比赛，推荐出较棒的学生当“音乐小先生”带领大家一起唱歌。（多媒体伴奏）

　　【设计意图】“音乐小先生”是把课堂交给学生，让学生体会到传授知识的乐趣，成功的乐趣，但教师不应该是局外人、旁观者，而是把自己置于参与者和服务者的“地位”，把一切“教”的活动落实在“学”的活动中，有心做孩子们的合作伙伴、观众，让学生敢说、敢想、敢做，从而最大限度的发挥学生的音乐潜能。让学生体验到“教”与“学”的快乐，让学生在体验中快乐成长。

　　5、教师进行积极的鼓励性评价，及时进行德育渗透，珍惜青春，不虚度光阴。

　　【设计意图】音乐教育不是培养音乐家首先是培养人，及时的进行德育渗透，可引用“莫等闲，白了少年头，空悲切”。

　　6、作者介绍

　　师：有个人特别喜欢新疆民歌，他是北京人，曾在法国留学学习音乐。为了民族的音乐，他一生扎根新疆，在那里生活了近60年。他的作品大都吸取了新疆民歌的素材，一生整理、创作、收集了700多首作品，把新疆的民歌介绍给了全国以及全世界。你们知道他是谁吗？他就是《青春舞曲》的作者——王洛宾。这首歌就是他根据新疆维吾尔族民歌整理创编的。哪位同学还了解并会唱一些新疆民歌？说给大家听听，也唱给大家听听。（向学生介绍王洛宾的代表作《掀起你的盖头来》）

　　三、合作探究拓展延伸（我参与、我体验、我快乐）

　　师：新疆素有歌舞之乡的美称。只要你踏上这辽阔的土地，就会被那悠扬的歌声和那翩翩的舞姿所陶醉。那么你们知道新疆维吾尔族舞蹈的一些基本动作吗？想跟老师一起学学吗？

　　播放维吾尔族舞蹈影碟，观看“微颤”、“绕腕”、“托帽式”、“移颈”等新疆舞的基本动作。再一次感受新疆舞别具一格的独魅力。并和学生一起学习维吾尔族舞蹈的基本动作。

　　师：请几位同学跟老师一起做好吗？（带动学生，活跃课堂气氛）

　　师：同学们跳得棒极了，你们能把舞蹈动作带入歌曲中吗？请同学们分组表演，然后自我评价哪组表现最好。（多媒体伴奏）

　　１、采用“自导自演”制，分小组进行讨论、创作。

　　【设计意图】让孩子们自己当导演，小组合作，共同组织、实施音乐创作表演活动，为每个孩子提供展示自己才华的机会，这样每个小组都可以发挥出自己的特色和优势，用集体的智慧来展示各自小组的魅力。让每个孩子在活动中找到学习的快乐、合作的快乐、战胜自己的快乐、成功的快乐，为学生提供展示和张扬个性的空间。

　　２、学生进行才艺展示（可随机用乐器配合表演）。

　　【设计意图】以学生为主题，激发学生参与表演的积极性和热情，通过音乐课堂发展学生可塑造的各种能力及潜力。

　　３、激励性评价。

　　【设计意图】在课堂上，教师评价时，除对表现好的学生或小组给予鼓励性的表扬外，还要对某些表现不够完美的学生或小组给予鼓励性的表扬，从而让他们以更大的热情和信心，进行下一次活动，实现以评价促发展的目标。

　　师：同学们表现都很好，歌舞中充满了青春的活力。《青春舞曲》的曲调欢快、活泼，歌词也寓意深刻。我们一起朗诵一遍歌词，看看它给了我们什么样的人生启迪呢？（学生读完后各抒已见）

　　四、重温歌曲感悟青春

　　师：美丽富饶的新疆令我们神往，优美、欢快的新疆歌舞令我们陶醉。歌舞让我们感受到青春的活力，也让我们感悟到：青春是什么？青春是一首永不言败的歌。青春是什么？青春是靠你我共同来谱写的一曲永恒的乐章。花无再开日，人无再少年。青春的脚步如行云流水，青春的光阴稍纵即逝，希望同学们把握青春，珍惜美好时光，刻苦学习，积极进取，共同来唱响属于我们的青春舞曲吧！”我真诚地祝愿同学们明天会更好！

　　【设计意图】教师组织学生齐唱歌曲，再度感受《青春舞曲》的旋律、意境和内在的哲理，并说出本节课的结束语。

七年级的音乐教案8

　　教学内容：

　　学唱歌曲《小鸟小鸟》

　　教学目标：

　　通过教唱《小鸟小鸟》，让学生感受歌曲中小鸟雀跃和展翅高飞的形象，激发学生乐观向上的生活态度。用富有弹性的、优美舒展的歌声唱好这首歌。

　　教材分析：

　　《小鸟小鸟》是一首优秀的童声合唱歌曲。它以小鸟为题，尽情抒发了少年儿童“爱春天、爱阳光、爱树木、爱花香”的心情和壮志凌云的崇高理想。

　　教学重点：

　　能较熟练的演唱歌曲。

　　教学难点：

　　6/8拍弱起小节的节奏练习及旋律演唱。

　　教学过程：

　　一、情境导入

　　出示几幅风景画，展示春天的景色，感受春天的美景。老师说：“小鸟非常的可爱，给我们的生活带来了无穷的乐趣，下面我们就来听一首歌曲《小鸟小鸟》，听后请你们说说自己的感受。”

　　二、寓教于乐

　　学生初听歌曲，感受歌曲情绪。学生表达自己的感受：欢跃、亲切地、活泼地……

　　教师：这样一首欢快的歌曲你们想不想知道它唱得是什么内容呀？（学生回答）下面就请大家认真听一听歌曲中都唱了什么？学生听歌曲内容，听后复述：春天里有阳光，树林里有花香，小鸟在自由地飞翔，在田野，在草地，在湖边，在山岗，小鸟迎着春天歌唱……

　　学生再次聆听歌曲，熟悉歌曲内容。

　　三、创造表现

　　展示小鸟欢快跳跃的节奏（提示休止符的停顿）

　　xx|x0xxx0xx|x0xxx0|

　　爱春天爱阳光爱湖水爱花香

　　展示小鸟自由飞翔的`节奏（提示附点的时值）

　　xx|xxxxxx|x.xxx.|

　　小鸟小鸟迎着春天歌唱

　　再听歌曲，学生先看歌词轻唱感受歌曲。然后，学生轻声跟琴演唱歌曲，教师适当指导。“啦啦……”先放慢速度唱，唱清楚后再连起来唱。最后，全班学生熟练演唱歌曲。

　　（教师提问1、演唱时用什么样的声音来表现？2、用什么样的表情表现歌曲？）

　　四、完美结课

　　进行保护自然、保护动物的教育。

七年级的音乐教案9

　　【设计理念】教学《DO RE MI》这课，以学习新课程的具体理念为指导，从创设生动的意境入手，运用各种不同的方式引导学生感受2/4拍的节拍特点，为演唱歌曲作好准备；通过歌曲、图片、录像等欣赏，让学生在听觉、视觉上获得丰富的体验，帮助学生理解歌曲中情感的升华，激发学生的情感；充分运用多媒体、电子琴等丰富学生的学习资源，强调学生的动手操作和主动参与；通过丰富多彩的集体讨论、为歌曲伴奏等教学活动，引导学生亲身实践，充分发挥他们的想象力和创造力，以合作学习促自主探究。

　　【教材分析】

　　歌曲选自电影《音乐之声》，全曲为C大调，2/4拍，作者用7个音的唱名和英语中与这些唱名发音接近的词，巧妙的编成了不同的故事交给孩子，按孩子的年龄的的不同，安排每个孩子代表一个唱名，并从do re mi构成的音阶出发，使孩子们在不断的反复变化中将“do re mi fa sol la ti ”这个音阶深深地印在脑中。本课的教学任务是欣赏并学唱歌曲

　　【教学目标】

　　1、知识与能力：认识并唱准音阶中的七个唱名。指导学生用活泼的情绪和优美的声音演唱《do re mi》。

　　2、过程与方法：通过创设生动的意境，利用丰富的教学资源，采取合作学习等教学方式，帮助学生多角度的感受音乐、自主创新。

　　3、情感态度与价值观：通过歌曲《doremi》的学唱及欣赏，加深对歌曲内涵的理解，激发学生对音乐的热爱，树立乐观向上的生活态度；引导对所学歌曲及相关电影《音乐之声》产生兴趣，扩大音乐视野。

　　【教学流程】

　　一、导入新课：

　　学生节奏及唱音阶表演

　　同学们，在音乐的王国里有七个小精灵，这世界上所有美好的音乐都是由他们用不同的形式组成的，你们知道他们是谁吗？

　　--------七个音符

　　现在我们的精灵就要出场了，他们每个人都代表着一个音符，大家好好看看，他们都各自代表这谁？

　　二、了解歌曲的背景

　　简介电影《音乐之声》

　　这部电影讲述的是一个真实的故事， 22岁的玛丽亚是一个萨尔茨堡修道音乐之声剧照院里的志愿修女，她性格活泼好动、热爱自然，她到一个退役的上校家里给他的七个孩子当家庭教师，这七个孩子很调皮、每次家庭老师都会被他们气走，这时玛丽亚就成为了他们的第十二位老师，她用窗帘给每个孩子缝制了游戏服装，带领他们到市场游玩，在美丽的阿尔卑斯山上野餐，还教会了他们唱歌。孩子们原有的拘禁和忧郁渐渐地被音乐和笑声代替了，她用自己的爱心和热爱音乐的热情最终和七个失去母亲的孩子成为了好朋友，使他们受到良好的教育。下面我们就一起看一看发生在玛利亚和七个孩子之间的音乐故事，首先我们来欣赏电影片段《DO RE MI》。

　　三、新授部分：学唱并欣赏《DO RE MI》

　　1. 欣赏《音乐之声》里的《DO RE MI》选段，并回答一下三个问题

　　（1）视频中的音乐表现了一种什么样的情绪？

　　欢快、活泼

　　（2）从这段视频中你们感受到了什么？

　　音乐带给我们的快乐、家庭带给我们的温馨

　　（3）你可以说说音乐的作用吗？

　　音乐具有感化人、塑造人、拯救人的作用。

　　教师：看完了电影原声视频片段，现在同学们是不是想要迫不及待的学习这首好听的歌曲呢？让我们一起来听一遍中文版的歌曲，感受音乐。

　　2、同学们，听完这首歌，你们发现音乐当中最基本的几个音是什么呢？1、2、3、4、5、6、7他们的唱名是（do re mi fa so la ti）

　　3、熟悉歌词。歌曲中将七个音代表什么？作者为什么这样编写歌词？（作者把自然音阶的七个唱名以及英语中与这些唱名发音接近的'词，巧妙地编在一起，使歌曲显得十分生动有趣）

　　4、教师弹琴教唱歌曲。

　　5，全班齐唱歌曲。

　　四、歌曲表现

　　1、音乐游戏：

　　（1）老师教有趣的七个手势

　　（2）请几个同学到讲台前表演手势

　　（3）请7位同学到讲台前结合手势和歌曲分别表演1234567

　　五、拓展部分

　　1.美国影片《音乐之声》里的插曲曾经一度风靡全球，影片中的片段插曲至今已经成为世界名曲。各国的人们，歌唱家都来传唱。，那么，这部影片中还有许多好听的歌曲呢，像《雪绒花》《孤独的牧羊人》《十六岁、十七岁》《晚安再见》以及《攀越群山》等插曲至今仍被全世界传唱。今天由于时间的关系，我们来听一首《孤独的牧羊人》其他的插曲同学们课后有兴趣可以自己搜集再听一听。

　　2.欣赏由班里同学带来的不同风格的音乐表演

　　六、总结本节课，升华主题

　　同学们，这节课我们欣赏并学唱了美国电影《音乐之声》中的插曲，知道了玛利亚老师用她的爱心和音乐把七个孩子从调皮捣蛋变成了一群可爱的音乐天使，这就是音乐的力量。音乐在我们的生活中也无处不在，比如上下课铃声，课间操，眼保健操等等，这些音乐使我们的生活变得多姿多彩，愿音乐能继续丰富我们的生活，给同学们带来无限的快乐！今天的音乐课我们就上到这里。

七年级的音乐教案10

　　教材分析

　　何为的《音乐巨人贝多芬》是人教版七年级语文下册的一篇自读课文，又是一篇描写人物的传记。作者抓住贝多芬的性格特征，深入人物的内心世界，各有侧重地描写他的肖像、行动和语言，让读者理解“音乐人生”和“苦难历程”造就了这样一位巨人，也造就了他独特的个性，并穿插了确切的议论和抒情，鲜明地表现了人物的`性格特征。走近他，了解他，学习他，将是一次震撼人心的精神之旅。学习本课要探寻贝多芬的生命足迹，学习他的顽强精神,更要引导学生学习本文塑造人物的方法。

　　学情分析

　　七年级学生，对贝多芬有所了解，多数同学也喜欢音乐。教师要充分利用这些有利条件，指导学生学习。需要注意的是，本文更多地是关注他的内心世界，展示伟大人物的“平凡”一面，教师要引导学生体会他作为一个平凡人的苦恼与不幸，进而体会他与命运抗争的顽强精神。

　　教学目标

　　一、知识与技能：

　　1、整体把握课文，理解课文的主旨，归纳出贝多芬的主要性格特征。

　　2、体会课文中出色的肖像描写，学习从肖像描写中展示人物生活遭遇、个性、气质和精神风貌的写法，

　　3、揣摩文中有关语句，体会其深刻含义。

　　4、在《命运交响曲》的欣赏中提高学生对音乐美的感受能力，走近巨人，感受贝多芬与不幸命运抗争的心理历程。

　　二、过程与方法：

　　1、在反复朗读中，理清作者思路，学习本文写作技巧。

　　2、通过自主、合作、探究的方式开展小组学习。

　　三、情感、态度与价值观：

　　在熏陶感染中培养学生顽强乐观的人生态度。

　　教学重点和难点

　　重点：把握文章内容，学习运用肖像描写来刻画人物的方法。

　　难点：理解文中几个难句的含义。

七年级的音乐教案11

　　教学目标：

　　1、了解藏族的风土人情。

　　2、《洗衣歌》的欣赏，拓展学生对原民歌的理解范围，使他们进一步感受歌曲的意境美，使《洗衣歌》的旋律永远流淌在学生的心中。

　　3、充分了解藏族民歌及藏族舞蹈特点，并学跳藏族舞。

　　设计思路：

　　本课教学以音乐审美为核心，面向全体学生，通过学生的听、唱、看、感受、体验、创作让学生充分享受到音乐的美，培养学生欣赏音乐的兴趣。创设生动的教学情景，激发学生的学习热情，培养学生的民族团结精神，以及对祖国的热爱之情。

　　教学准备：

　　教师制作一个教学课件，上面有藏族风光、藏族风情以及藏族歌曲《青藏高原》和藏族舞蹈片断。

　　教学过程：

　　一、导入作品：

　　创设情景，让学生了解藏族的风土人情。

　　1、师：我国有多少个民族？（56个）你们知道哪些民族？（学生自由说。）

　　2、每个民族都有自己的歌曲，老师请你们来听听这是什么民族？

　　歌曲《青藏高原》

　　3、有谁能介绍一下这个民族？

　　4、同学们都说的很好，可眼见为实，还是让我们去看看吧……

　　（大屏幕）藏族的风土人情

　　5、师：感觉怎么样？（学生自由说）

　　师：藏族真美，不禁让我想起一首歌。

　　二、初听歌曲《洗衣歌》

　　1、请同学们闭上眼睛用心聆听，感受歌曲的意境美。

　　2、听完以后，师生畅谈听后感。

　　三、教师介绍作品：

　　歌曲《洗衣歌》是藏族舞蹈《洗衣歌》的主题歌，具有浓郁的藏族风格和舞蹈特色。歌曲歌唱了人民解放军和藏族人民之间的.深厚的鱼水情谊。歌曲以藏族民间音乐朴实健康的音调为素材，既保留了风格，又有所创造。曲调起伏跌宕，充满欢乐与激情。

　　四、复听作品：

　　1、让我们一起再次来感受一下歌曲带给我们的这种美丽宽广、幸福自由的感觉。（复听歌曲）

　　2、舞蹈片段欣赏《洗衣歌》，让学生在欣赏舞蹈的基础上再次来体会歌曲的意境美，并欣赏藏族美丽的舞蹈。

　　五、跟唱歌曲：

　　请同学们一起跟着老师轻轻地哼唱一下歌曲的旋律吧！

　　六、创意表现歌曲：

　　目的是让学生发挥想象，表达情感。

　　师：同学们，看你们这么喜欢这首歌曲，我有个提议，为《洗衣歌》尽上自己的能力，选择其中的一项任务完成。

　　（大屏幕展示）

　　1、编一段歌词或编一段舞蹈侓动

　　2、写几句赞美的语言表达你此时此刻的感情

　　3、画一幅美图.在创作过程中，老师不停地放《洗衣歌》音乐，激发学生的创作灵感。

　　七、小结：

　　提高学生积极性，让学生在自己的作品中体验音乐带来快乐，自豪感，增强对祖国的热爱之情。

七年级的音乐教案12

　　教学目标：

　　用自然圆润的声音演唱《桑塔.露琪亚》，并初步认识船歌这种音乐体裁。

　　对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格，并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。

　　在活动中感受音乐的各种表现形式与表现手段在音乐作品中的作用。运用现代化教学手段，辅助学生活动，使学生真正体验到探索、创造、审美体验的无穷乐趣。

　　教学重点和难点：

　　用自然圆润的声音演唱《桑塔.露琪亚》，并初步认识船歌这种音乐体裁。

　　将声乐曲《桑塔.露琪亚》改编成器乐曲。主奏乐器、伴奏乐器、伴奏音型的选择及组合。

　　课前准备：

　　1、学生课前准备：收集有关船歌的素材

　　2、教学器材：电子合成器、钢琴、黑板

　　3、教学课件：威尼斯风光片背景下的歌曲《桑塔?露琪亚》

　　教学设计：

　　一、设计演唱形式

　　听赏《（男高音独唱）录音，让学生们为这首歌设计一个新的演唱形式。

　　学生讨论、发表自己的观点

　　实践活动：按照学生设计的演唱形式进行演唱。

　　小结：通过上节课学习《桑塔.露琪亚》这首威尼斯船歌，我们接触到了欧洲的一些船歌，并感受到了它们所具有的维尼斯船歌的风格和特点。（请学生回忆威尼斯船歌的特点：旋律优美，浪漫抒情，节拍以-- -- --为主，节奏富有摇动感。）

　　船歌的音乐体裁在其他国家和地区也有，但由于民族的不同，所形成的风格也有所不同。以后我们会接触到。

　　二、将声乐曲改编成器乐曲

　　船歌的体裁最早只是声乐曲。它是由威尼斯船工哼唱的当地的一种民歌——barcarolle演变而来的。由于维尼斯具有独特的地理环境，它是亚德里亚海岸的重要港口，也是地中海贸易中心之一，南来北往的游客和商人很多，威尼斯的船歌也由此得到了发展。同时，威尼斯船歌也影响了整个欧洲的音乐文化，以它为创造素材的器乐曲也应运而生。

　　今天，我们也来尝试一下，把《桑塔.露琪亚》这首声乐曲改编成器乐曲。

　　（一）欣赏：

　　欣赏两首船歌。

　　1、由奥芬巴赫的歌剧《霍夫曼的故事》第二幕中的一首二重唱改编。注意主奏乐器、伴奏乐器及典型的伴奏音型。

　　（请一学生说出伴奏音型并板书。如出现错误可请其他学生更正。）

　　2、欣赏柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》中的《六月》，它也是一首船歌。注意节拍和节奏特点。（请一学生写出节奏型。）

　　小结：以上两首作品中，我们感受到了主奏乐器、伴奏乐器音色及典型

　　节奏型的运用，都是为了表现乐曲抒情浪漫的特点。

　　（二）创作活动：

　　1、请学生选择适当的节奏型并板书。

　　2、请学生运用电脑课件，选择自己满意的主奏乐器和伴奏乐器，并谈

　　谈自己的设想，供大家思考、讨论和评价。

　　3、教师小结、归纳学生的创作结果，并由一学生与教师合作，用电脑与合成器演示学生的作品，听其音响效果。

　　4、教师演示自己改编的作品，并分层讲解创作意图。

　　（1）从电脑作曲系统中调出所用的乐器音色。

　　（2）用调音台分段分析主奏乐器与伴奏乐器及音型的'各种组合。让学生感受到这些组合使乐曲在音色上、和声织体上都形成了对比，使这首乐曲的声音色彩更加丰富，更符合它的特点。同时，使学生很容易地理解了在乐曲中，各种乐器都有自己的分工：有演奏旋律的主奏乐器，有演奏和声织体和伴奏音型的伴奏乐器，有单纯音色，有混合音色，而这些表现手段都是为了造成音色、力度、织体、节奏上的变化，来表现作品的情绪、风格和特点。

　　（3）完整地听一遍教师改编的器乐曲——《桑塔.露琪亚》。

　　三、评价

　　今天我们尝试了用各种乐器音色及音型的不同组合方式，将声乐曲改编成器乐曲。当然，音乐创作远不止这些，愿大家运用简便、快捷的现代化手段，将抽象的理论概念、枯燥的技能训练，还原到可闻可感的音乐之中去。

七年级的音乐教案13

　　教学目标：

　　1、知识目标：能主动思考音乐在电影艺术中的作用，其乐于和参与电影音乐在影视中的作用和特点。

　　2、能力培养：聆听《悍牛与牧童》这首动画音乐。能体验、领会并用自己的语言解释音乐所传达的情感信息。

　　3、情感目标：培养学生对电影音乐的热爱。

　　教学重点：

　　了解电影音乐的主题思想，在乐曲中运用了人的声音和乐器混合在一起的效果，让学生体会其乐曲的风格特征。

　　教学难点:

　　乐曲的背景简介、分析音乐在电影中的作用。

　　教具准备:

　　多媒体设备、教学课件、短笛等。

　　教学方法：

　　讲解法、讨论法、分析法、欣赏法。

　　教学过程：

　　（一）播放动画片《悍牛与牧童》的音乐

　　1、音乐中听到了什么声音？（人声、笛声、牛叫、打击乐器。）

　　2、根据对音乐的理解选配画面。

　　3、师：为什么要这样安排？音乐所表现的是什么情景？

　　思考：（1）壮汉们驯服不了牛时，音乐是如何表现的`。（音乐极不协合，旋律出现了半音关系。）

　　（2）牧童驯服了牛时，音乐又是如何变化的。（音乐平稳流畅，一种回归自然的感觉。）

　　（设计意图：让学生利用音乐的表现选择画面，讲解音乐表现的特点，让学生真正体验音乐、感受音乐、理解音乐）

　　4、为什么只有牧童驯服了牛，说明什么道理呢？

　　（1）学生分小组讨论回答。

　　（人与动物要沟通，人要发解动物，爱护动物，带给我们最深的是人与动物、大自然间的和谐与质朴的关系。）

　　（2）实践与创造

　　看几段动画片片断，你觉得用什么音乐相配好？并作下列练习：

　　（3）课堂小结

　　通过欣赏，电影音乐起到了画龙点睛的作用，希望同学们在课下多学习一些电影音乐，在以后的时间里再来探讨。

七年级的音乐教案14

　　教学目的：

　　1、了解、热爱电影音乐，培养合作意识和对生活的积极乐观态度。

　　2、欣赏、体验、探究、表演音乐剧片段。

　　3、初步了音乐片《音乐之声》涉及的相关常识，有表情地演唱歌曲《雪绒花》，初步体验影视音乐特性、功能。

　　教学重点：初步了解、感受、表现音乐剧片断《雪绒花》

　　教学难点：感受欧洲电影音乐的艺术魅力，探究音乐对电影情节发展变化的作用

　　课时安排：一课时

　　教学准备：多媒体教学设备、（电）钢琴、教学课件

　　教学过程：

　　一、组织教学，导入。

　　1、导入：同学们好！先让我们一起来欣赏，曾荣获最佳影片等五项奥斯卡金像奖，打破电影史上最高卖座记录的美国歌舞电影片段，请看屏幕！播放《Do-Re-Mi》。

　　2、请同学们抢答以下几个问题：我把同学们分为AB两组，每组只要答对5个问题就会得到一分精美的礼品！

　　①、这部影片和这位女主角叫什么名字？

　　②、请说出玛丽亚和孩子们唱的这首歌曲的曲名，及歌词的大概意思？

　　③、师生简介这部音乐片的故事情节。奥斯卡金像奖是什么奖项？

　　④、请同学们在欣赏一遍电影片段，注意思考歌曲的力度、速度、节奏、旋律、演唱形式？

　　二、欣赏《孤独的牧羊人》

　　1、为了欢迎上校当时的女朋友（男爵夫人）和麦克叔叔。玛丽亚和孩子们一起表演了一出木偶戏，把歌曲《孤独的牧羊人》表演得非常有趣，我们一起来欣赏。

　　2、请同学们欣赏有趣的木偶戏的同时，请同学们听一听这首歌与前一首歌在情绪上有什么不同？思考一下这首歌与《Do-Re-Mi》相比，在演唱形式上有什么变化？

　　三、学唱《雪绒花》

　　1、导入，欣赏《雪绒花》

　　上校开始对玛丽亚管理孩子的方法非常不满意，可是当他听到孩子们的歌声时十分感动，他也拿起吉他唱了起来。播放电影片段。

　　2、下面让我们来欣赏这首歌，请同学们思考一下这首歌的力度、速度、音色、节奏、旋律？

　　3、这首歌与上首歌在情绪上有什么不同？表达了上校怎样的情感？

　　4、学唱旋律：

　　①、《雪绒花》这首歌非常优美，给我们营造了一种温馨和谐的气氛，下面请同学们看着曲谱听教师演唱一遍。

　　②、现在请同学们模仿老师发一个音，“lu”。请同学们就用这种感觉跟着老师的琴声来熟悉一遍

　　④、分析歌谱，突破难点。

　　注意: 听老师唱第3句，这儿有一个什么符号？（八分休止符）同学们按照老师的节奏说话。

　　5、学唱歌词

　　①、在请同学们看歌词，试着将词填进去唱一唱（学生自由视唱）。

　　②、想一想我们怎样才能将这首歌唱得更富有感染力呢？（抒情的，要唱得慢一点，抒发的是热爱祖国的感情，声音柔和一点。）歌曲的高潮部分在哪？（一般来说，歌曲的高潮部分在力度上要唱得比其他部分强一点）。

　　6、检查学生演唱情况

　　7、请同学们想一想，就《雪绒花》这首歌，我们可以用哪些演唱形式？同学分2组来表演音乐剧片段《雪绒花》。

　　8、学生表演

　　四、总结

　　这节课我们欣赏了音乐片《音乐之声》的'几个片段，了解了奥地利、音乐片、音乐剧的相关知识，在后边的几节课里我们将进一步探究音乐对电影情节发展的作用。正是有了优美动听的歌曲贯穿于整部电影，才使《音乐之声》更加吸引人。当发现优秀的电影歌曲的时候，请你把它介绍给大家，好吗？

　　课后反思

　　《雪绒花》是一首非常优美的电影音乐，舒畅轻柔的风格，深深地抓住了听众的心，为了让学生更好地把握作品、体验作品的意境，领略音乐的无穷魅力，充分调动学生参与的积极性，我以音乐为载体，采用师生互动的方式设计这节课，让学生的审美体验水到渠成自然学习。

　　一、激发兴趣。课前利用小游戏的方法，请学生当老师朗读英文，在一个轻松愉快的环境中开始上课。

　　二、充分利用学生的听觉器官，培养学生手脚并用、动手动脑的习惯；接着是新颖选用的课件辅助教学，采用教材光盘、音像资料，把学生认知水平提高到一个最佳水平。为学生的审美体验得到最完美的实现。通过欣赏音乐、演唱、演奏音乐，使学生的热情和参与的积极性得到了空前的提高。

　　三、总的来说，这节课目的在于充分发挥学生的能动性，提高他们的学习欲望，变被动为主动，把知识的掌握当作一种精神的享受，在这种愉悦自然的气氛中使学生得到美的熏陶，提高审美能力，提高他们的音乐修养。

七年级的音乐教案15

　　歌曲分析

　　歌曲《大中国》由高枫作词作曲是一首以歌颂祖国为主题的通俗歌曲。曲调吸收了我国民歌素材创作而成，富有时代气息。

　　《大中国》的音乐由引子+A+B+A′构成复三部曲式。

　　引子。引子为4/4、2/4拍，开始在F调上，由主和弦、下属和弦构成的和声来呈述:

　　这一曲调，造成一个明亮、柔和的意境。然后转为降E调，以豪迈的气势唱出A段音乐主题的音调。

　　A段，第一部分。这段为单二部曲式，由一个主题乐段与一个变奏构成，结构为A(a+a′)。a 段主题乐段是一个四句体乐段，其音乐采用东北大秧歌的音调为主题发展而成，以齐唱形式呈示出来，表现出祖国大家庭中热烈、欢快、意气风发的扬景。a′段的第二乐段是a段的第一变奏。

　　B段，第二部分。这部分也是单二部曲式，结构为B(b+c)。第一乐段b中的音乐主题音调来自河北民歌，曲调流畅活跃，抒情开朗。第二乐段c是歌曲的高潮段落，唱出中华儿女对祖国的共同心声，在开始的强拍上就用了一个离调和弦(用3 5 7 3构成)，使全曲的情绪达到高潮，第二句开始的强拍上用了主和弦，使语气更加肯定，B段在激情中结束。在4个小节的间奏之后是第三部分。

　　A′段，第三部分。这段音乐是A段主题的变化再现，与B段中的第二乐段c 的再现结合，其结构为A′(a2+c)。第三部分中A的主题再现是a段主题的.第二变奏，它将a段主题的时值放宽，情绪热烈活跃。紧接着，是第二部分B段中的第二乐段c的再现。

　　课题: 大中国

　　课时:第三课时

　　教学目标:

　　1、了解乐曲的曲式结构

　　2、通过欣赏《大中国》，激发学生热爱祖国的情感。

　　3、通过欣赏秧歌、表演秧歌、使学生更加热爱民族音乐。

　　教学重点:

　　1、通过感受歌曲热烈、欢快的气氛，激发学生的民族自豪感。

　　2、运用适当的肢体语言来表现秧歌的特点。

　　3、了解有关民族打击乐器的知识。

　　教学难点: